Att längta är en av människans mest underskattade förmågor. Vi lever i en tid där det mesta finns tillgängligt med en knapptryckning och allting ska ske omedelbart, nu, genast. Musik, filmer, information och till och med mat, allt ska ske nu. Men att vänta och att längta är också en del av själva upplevelsen.

Om vi längtar efter något så riktar vi också blicken framåt. I fantasin får det vi längtar efter växa och ta form. Vi skapar förväntningar som ger besöket mening långt innan det har inträffat, och minnen av det vi fått uppleva som dröjer sig kvar – likt mötet med en vän för att tillsammans gå på konsert. Utan längtan blir livet tomt. När allt finns tillgängligt omedelbart finns det inget att se fram emot, inget att längta efter. Den som längtar efter musik, teater eller ett museibesök påminns om vad som fyller livet och vardagen med innehåll.

Unna dig själv en paus från telefoner, notiser, arbete, sociala medier och all annan vardagsstress. En kväll tillsammans med Dalasinfoniettan ger dig möjlighet att uppleva något unikt, något som bara händer här och nu. Du kan välja att ta med dig någon att dela upplevelsen med eller dela upplevelsen med alla de andra som är där av samma anledning som du: för att uppleva orkestern, dirigenten och solisten – alla är där bara för att spela just för dig.

Säsongen 2026–2027 är kanske vår strategiskt mest utmanande säsong hittills. Dalasinfoniettan kommer att spela i Kristine kyrka, Lugnetkyrkan, Stora scenen på tio14, Lustgården på Quality Hotel Grand Falun, Dalateaterns lilla scen, utomhus i Borlänge och på många andra platser runt om i regionen. Vår ambition är att göra vårt bästa för att du som publik ska hitta till alla olika konsertlokaler den sista röriga tiden innan vi, i april, äntligen flyttar in i Kristinehallen.

Vi på Musik i Dalarna längtar efter att få öppna dörrarna till Kristinehallen och välkomna dig som konsertbesökare till vårt nya konserthus. En plats där musiken och kulturen förenar människor över generationsgränser och där möten mellan musiker och publik skapar upplevelser som sker i nuet – och där det alltid finns nya konserter att längta till.

Dalasinfoniettan är stolta över att kunna meddela att orkesterns nya gästdirigent fr.o.m. 2027 är Simon Crawford-Phillips!

Simon Crawford-Phillips har etablerat sig som en av Sveriges mest uppskattade dirigenter, kammarmusiker och kreativa musikaliska ledare. För Dalasinfoniettan är det särskilt värdefullt att Simon arbetar nära musikerna och bygger musicerandet utifrån samspel, lyhördhet och energi – egenskaper som ligger nära orkesterns egen identitet. 
Det är ett redan väl etablerat samarbete mellan Dalasinfoniettan och Simon och han har under många år varit en återkommande och mycket uppskattad gäst hos orkestern. Dalasinfoniettan vill, genom valet av Simon Crawford-Phillips som förste gästdirigent, stärka sin profil som en modern och nyskapande orkester med hög konstnärlig nivå.
-David Lundblad, Länsmusikchef, Musik i Dalarna

Simon Crawford Phillips kommer vara gästdirigent hos Dalasinfoniettan där han kommer att göra tre produktioner per år.
Hans nyskapande och varierade programidéer speglar både hans breda karriär och hans passion för samtida musik och mindre känd repertoar. Som dirigent och pianist är han verksam både inom den stora symfoniska repertoaren och i kammarmusikens intima rum.

Det är väldigt speciellt att arbeta med en ensemble som så briljant kan röra sig mellan kammarmusikens och orkesterspelets världar, så jag är oerhört glad över att få ansluta mig till dessa musiker i rollen som förste gästdirigent och att kunna förena alla delar av mitt musikaliska liv – som dirigent, solist och kammarmusiker.
-Simon Crawford-Phillips

Simon Crawford-Phillips har en gedigen meritlista där han bland annat är chefsdirigent för Västerås Sinfonietta (2016–2028) samt verkat som Conductor Fellow vid NDR Elbphilharmonie. År 2023 gjorde han en kritikerrosad debut på Kungliga Operan i Stockholm med Benjamin Brittens En midsommarnattsdröm. Han har gjort uppmärksammade debuter med Kungliga Filharmonikerna, Helsingfors stadsorkester, Gävle och Norrköpings symfoniorkestrar samt Svenska Kammarorkestern och Scottish Chamber Orchestra. Simon har uruppfört verk av framstående tonsättare som Thomas Adès, Britta Byström, Helen Grime, Steve Reich och Mark-Anthony Turnage.

Som pianist uppträder han regelbundet på internationella scener med bland andra Kungsbacka Pianotrio, Nash Ensemble (där han även delar titeln som konstnärlig ledare med Adrian Brendel) och Stockholm Syndrome Ensemble.
Genom åren har han medverkat på kritikerrosade inspelningar för skivbolag som BIS, Orchid, Hyperion och Deutsche Grammophon.

Bland återkommande samarbeten finns namn som Malin Broman, Daniel Hope, Pekka Kuusisto, Anne Sofie von Otter, Lawrence Power, Torleif Thedéen, Elias String Quartet samt Academy of St. Martin in the Fields Chamber Ensemble.
Simon är även engagerad som konstnärlig ledare för Nationella Orkesterakademin (SNOA) vid Göteborgs universitet och är professor i kammarmusik vid Mälardalens universitet samt gästprofessor vid Edsbergs Musikinstitut.

Simon Crawford-Philips första konsert med Dalasinfoniettan blir 12 mars under konserten Kammarmusik VI, som spelas i det nyligen öppnade konserthuset Kristinehallen i Falun.

Dalasinfoniettan gör magiskt uruppförande av Albert Schnelzers Arctic Starflower

Två magiska konserter väntar när Dalasinfoniettan med chefsdirigent Claire Levacher uruppför Albert Schnelzers Konsert för sopransaxofon och orkester ”Arctic Starflower”.

Albert Schnelzer berättar själv:

”Det här verket är min kärleksförklaring till den svenska naturen och vårt unika landskap. Jag har försökt fånga det nordiska vemodet och hur närheten till natur och vatten påverkar oss alla. . Den första satsen är i grunden en triolpolska, där musiken skildrar ett svenskt sommaroväder. Regn och vind drabbar  med full kraft för att sedan dra sig tillbaka och återkomma i form av skurar, ösregn och åska. Andra satsen är en skildring av den anspråkslösa skogsstjärnan och dess förhållande till de skogar där den växer. I sista satsen skildras hur ett barn leker i vattenpölar en varm sommardag och med full kraft stampar med fötterna i vattnet.”

Konsertens solist är sopransaxofonisten Anders Paulsson som sedan många år är nära vän med kompositören Albert Schnelzer.
De har varit varandras bollplank i musikskapandet. Tanken på denna konsert har funnits länge, men har på grund av bådas engagemang runtom i världen inte gått att förverkliga förrän nu.
Under konserten hör vi även Edvard Griegs svit Från Holbergs tid och Camille Saint-Saëns Symfoni nr 2 i a-moll.

Konserten spelas:
8 maj, kl 19.00, Kulturhuset tio14, Falun
9 maj, kl 16.00, Siljansnäs kyrka

The 2nd Hugo Alfvén International Conducting Competition will be held from 11th to 15th of august 2026 in Falun, Sweden with the professional chamber orchestra Dalasinfoniettan.

Hugo Alfvén International Conducting Competition – A different kind of competition.
The purpose of the competition is to give professional conductors an opportunity for inspiration, to enhance skills and last but not least a possibility to boost your career.
The competition has a slightly different structure than normal. There are no elimination rounds. 
The first four days are devoted to a master class with the conductor Claire Levacher. The participants, who are selected for the competition, will work and develop together during the week in theoretical lessons and work sessions in front of the professional chamber orchestra Dalasinfoniettan. The competition ends with a final concert where a jury assesses the contestants and their skills. 
The jury consists of conductors and musicians from the orchestra. The competition will be organized by Dalasinfoniettan, Musik i Dalarna.

Sommaren 2024 fylldes Dalhalla av melodierna från Chess, när en ny uppsättning av den ikoniska musikalen intog landets vackraste utomhusscen. Fyra utsålda kvällar skapade oförglömliga stunder under bar himmel, med den tidlösa musiken framförd av några av våra främsta musikalartister, under ledning av stjärndirigenten Anders Eljas och ackompanjerat av Dalasinfoniettan.

Nu står det klart att denna hyllade produktion – nominerad till ”Årets liveupplevelse” vid Dalecarlia Music Awards 2026 – återvänder för en sista föreställning den 9 augusti.
Detta är din absolut sista chans att uppleva just denna kritikerrosade uppsättning i Dalhallas unika miljö.

I huvudrollerna ser vi Philip Jalmelid i sin paradroll som Anatoly, Tuva B Larsen som Florence, musikalstjärnan Peter Johansson som Freddie, Malena Tuvung som Svetlana och den hyllade skådespelaren och operasångaren Loa Falkman som Molokov.

Chess skapades av låtskrivarduon Benny Andersson och Björn Ulvaeus, med text av Tim Rice. Anders Eljas engagerades för att arrangera och orkestrera musikalen. 1986 hade den premiär på Prince Edward Theatre i London, och resten är historia. Med oförglömliga hits som ”Anthem”, ”I Know Him So Well” och ”One Night in Bangkok”, samt mindre kända pärlor som titellåten ”Chess”, ”Mountain Duet”, ”Nobody’s Side” och ”Pity the Child” skildrar musikalen en känslomässig resa genom kärlek, lojalitet och personliga val, där schack speglar de strategiska och psykologiska spelen mellan människor.

Missa inte denna exklusiva kväll – en sista möjlighet att uppleva den hyllade uppsättningen av Chess in Concert i Dalhalla!

I denna konsertversion framförs musiken på originalspråket engelska.

Storslaget uruppförande av symfonin The Wanderers för kör och orkester av Dalasinfoniettans Composer in Residence, Matthew Peterson.
Sedan Ludwig van Beethoven skrev sin berömda nia har en ny symfoni med kör alltid väckt särskild uppmärksamhet. Nu tar sig Dalasinfoniettan, Radiokören och Claire Levacher an en sådan, The Wanderers, komponerad 2025 av Matthew Peterson, orkesterns Composer in Residence.
The Wanderers för kör och orkester är Matthew Petersons andra symfoni, och beställdes av Musik i Dalarna med stöd från Kulturrådet för Radiokören och Dalasinfoniettan som del av hans uppdrag som Dalasinfoniettans Composer in Residence 2024–2026. Verkets namn antyder en förbindelse med naturromantiken i Matthews första symfoni, The Singing Wilderness från 2021.
Konserten hålls den 21 mars på Berwaldhallen i Stockholm och även den 22 mars på Kulturhuset tio14 i Falun.

Radiokören bildades 1925, samma år som Sveriges Radio. Fortfarande verkar kören med sina 32 professionella sångare enligt ursprungstanken: att låta hela landet ta del av högkvalitativ musik. Genom samarbeten med framstående samtida tonsättare har de ständigt banat väg för en ny repertoar. Med sina hyllade inspelningar och turnéer har Radiokören också gjort sig känd som en av de främsta körerna i världen.
Berwaldhallen är Sveriges Radios Konserthus och konserten sänds i Sveriges Radio P2 den 27 mars.

Tonsättaren Matthew Peterson berättar själv om sitt nya verk:
”Musiken vandrar genom dunkla snår av klang, klättrar bergshöjder av crescendo, 16-del-springer på skinande harmoniska fält, föder pulserande psalmer, skriker som ett odjur, slår bultrande bångstyriga rytmer, dansar genom en stjärnhimmel av glimrande kanoner, smälter samman i tonhavet av ett ackord. För mig är min andra symfoni The Wanderers ett verk som berör: känslorna, kroppen, sinnen. Som transporterar, inspirerar. En resa för tankarna, för själen.
Kören är inte ett inslag i denna timmeslånga symfoni, den utgör grunden för hela verket. Kören och orkestern vävs samman i ett enda ljudlandskap, en musikalisk resa genom vidsträckta marker. För The Wanderers vävde jag samman texter av Dan Andersson och Gustaf Fröding i min egen översättning till engelska, resultatet blev ett verk starkt förankrade i Bergslagen, men med en universell resonsans.
I verkets fyra satser utgår musiken från fyra olika miljöer: skogen om natten (I. In Forests Deep), åkrar i solsken (II. Come, Sun), en eldig, sotig smedja (III. Am I a Beast?) och en skogstjärn (IV. The Most Beautiful Lake). Platserna är också symboliska för sökande och vilsenhet, födande och föräldraskap, makt och slit, skönhet och det okända. Det kretsar kring de stora frågorna. Är vi som människor gudomliga varelser? Eller bestar?”

Under konserten hör vi också en av Sveriges allra främsta pianister, Roland Pöntinen, som bl. a. spelar solostämman i Robert Schumanns pianokonsert. Det slutar inte där utan under konserten bjuds vi även på musiken ur Richard Strauss opera Ariadne på Naxos från 1912.

Är du sugen på att uppleva Dalasinfoniettan på ett helt nytt sätt?

Föreställ dig att du inte bara sitter i publiken, utan själv är en del av orkestern – i alla fall nästan!
Den 16:e januari hålls en unik play along-konsert med Dalasinfoniettan på Kulturhuset tio14 i Falun. Konserten som leds av dirigent Andreas Hanson är en spännande möjlighet för musiker på alla nivåer att spela med en professionell orkester.
Dalasinfoniettan bjuder in er alla som älskar att spela ett instrument att delta i konserten där ni får chansen att sitta i publiken och spela med till delar av orkesterns repertoar.

Se mer via knappen nedan för mer info och även noter och inspelningar så att du kan öva in styckena i förväg.
Där kan du även läsa mer info kring instrument och konsertens upplägg.

I samband med Dalasinfoniettans konsert Älvalek, den 28 november på Kulturhuset tio14 i Falun, så kommer Anders Jakobssons Pris att delas ut.
Priset delas ut för fjärde och sista gången där Anders Jakobsson tillsammans med instiftaren och mecenaten Birgitta Sandström står som jury.
I år går priset till violinisten Anna Roos Stefánsson.

I samband med avtackningen 2022, när Dalasinfoniettans Konsertmästare Anders Jakobsson skulle pensioneras, kom en ovanlig gåva från en stor entusiast i publiken -Birgitta Sandström. Det var ett musikpris i Anders namn på 20 000 kr som skulle komma att delas ut årligen under en 4-årsperiod. När priset nu delas ut för sista gången berättar Anders att det har varit så hedrande och roligt. Anders berättar vidare att de har försökt tänka brett i urvalet och tackar Birgitta för sina innovativa idéer och generositet.

Pristagaren Anna Roos Stefánsson växte upp i Boda Kyrkby och började spela fiol i Rättviks Kommunala Musikskola där Jonas Holmén var hennes lärare. Hon studerade vidare för Anders Jakobsson innan hon började gymnasiet vid Musikkonservatoriet i Falun där hennes lärare var Gunnar Crantz. Sedan följde studier vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och institutionen för kammarmusik vid Edsbergs slott.

Anna Roos Stefánsson är medlem i Kungliga Filharmonikernas förstafiolstämma sedan 2005. Hon medverkar regelbundet i Konserthusets kammarmusikserier, nu senast i november 2025 då hon tillsammans med cellisten Josep Castanyer Alonso framförde bl a Kodalys duo. 
Anna har även varit solist med Kungliga Filharmonikerna. 2009 spelade hon tillsammans med Grop Mikael Sjögren Atterbergs svit för violin, viola och stråkorkester. 
Anna tilldelades 2006 ett nyinrättat ungdomsstipendium – ”i Vladimir Ashkenazys anda” – av Kungliga Filharmonikernas Vänförening. Anna är även medlem av Stockholm Studio Orchestra. Under prisutdelningen kommer Anna även att bjuda på ett kort musikframträdande som tack för priset.

De tidigare pristagarna är:
Melker Brodin, 2022      
Miriam Barchéus, 2023
Britt Marie och Sixten Alm, 2024